“原生态保护”还是“博物馆保护”？

去年南方一本杂志进行一次“公众知识分子”的评选，时政、经济、历史学界的人物最为抢眼。有位叫华新民的女士，保护北京四合院，位列其中。而保护非物质文化遗产的，一个没有。

现在，因为在国家博物馆举办了首次大型展览，“非物质文化遗产”一下子炙手可热，谁不说说这个w88.com话题似乎就落后于时代一样，于是，这个活动的策划人之一—田青的办公室挤满了记者。

田青今天热闹与他的恩师生前的寂寞形成了一个强烈的反差。他的老师杨荫浏先生，在1950年极端困难的条件下，为民间艺人阿炳录制了二胡曲《二泉映月》。几乎同一时期，著名建筑学家梁思成拿出了直到今天看了还叫人心痛的《关于中央人民政府行政中心区位置的建议》，即“梁陈方案”。正是对这个方案的否决，一个人类历史上设计最伟大的城市—首都北京，没有了。

梁思成想留住北京，他的愿望没有实现，许多年后我们知道他是对的。杨荫浏要留住民间的声音，至少他留住了半个阿炳。为什么这么说呢？因为他没有来得及记录阿炳所有的曲子，阿炳就死了。

我们没有办法说清楚一个城市重要还是一首曲子重要，这实在不具备可比性。但是，梁思成是彻底失败了，而杨荫浏却部分地获得了成功。

“文化遗产”不论它是“物质”还是“非物质”，一样是我们的财富，为什么一直到2005年，更多地秉承了梁思成精神的华新民被媒体认可，而更多地秉承了杨荫浏精神的田青却还在公众的视野之外呢？难道因为整个的社会经历了“唯‘物’主义”的教育的结果吗？

要不是2005年12月田青被文化部任命为“中国民族民间文化保护工程国家中心”的主任，并在上任短短两个月的时间里迅速推进了《中国非物质文化保护成果展》，那么他的寂寞的时日还会持续很久。像他一样的人文学者还要经受更多的悲壮而不为世人所知。

这让我想起另外一个人，叫田丰。早在20世纪90年代他就辞掉中央乐团的工作，一个人跑到云南，创办了“云南少数民族文化传习馆”。他用4年时间，在云南各地寻访民间艺人和有歌舞天分的孩子，把他们集中在一个地方学习传统艺术。2004年因杨丽萍而火起来的《云南印象》，难道不是田丰努力的一个变种吗？而田丰却在这之前，劳累而死。

2004年夏天，我在苏州无意中走进了昆曲传习所，采访了70多岁的顾笃璜。作为名门望族后裔，1981年他就将关闭数十年的昆曲传习所恢复。20多年来，他培养了一批优秀的昆曲人才，为昆曲申报《人类口头与非物质文化遗产代表作名录》，营造了一个活的民间环境。2004年顾笃璜将50折的清代名剧《长生殿》搬上舞台。他说：“在这个过程中，对剧本不改动，还保持了三个不变：音乐不变，乐队编制不变，表演风格不变。地上戏的服装保持原有风格，天上戏的服装有所革新。因此，整个戏给人的印象是‘比传统还传统’。”

2006年春天，它们被摆进国家博物馆，一夜之间，它们的生存问题成了举国关注的焦点。但是，这些展品与w88.com手艺，在不同的人面前展现出不同的机会。

官员们会忙着向国家财政圈钱，把民间千百年来传承的绝活儿精粹，放在政绩的砝码上掂量。

商人们会忙着向市场大把圈钱，以“非物质文化遗产”的名义，贩卖他们炮制的各种真真假假的产品。

但是，更多的民众，看到了我们曾经的文化环境是如此的丰富与美不胜收。当更多的“自然之友”强调生态的时候，人文学者也一样在呼吁艺术的“原生态”。许多人带来孩子，可是，我们能不能把对民间的向往放回到我们孩子的梦里？

“原生态保护”还是“博物馆保护”？任凭它们自生自灭，还是抓紧开发利用赚取好处？问题提出来了，难题却一个接着一个！怎样把非物质遗产的保护不致形成“挚爱者失落、投机者满足”的结果，是摆在专家和全社会面前的一道大难题。因为民众的呼声高了，政府支持的力度大了，市场的机会来了。民俗村、野味游，还有几个是真的呢？

不过，毕竟我们已经迎来了2006年的春天。当有一天孩子们回到民间看到了比今天博物馆里更加鲜活的艺术，我想杨荫浏、田丰、顾笃璜们会感到幸福的。